Thomas Leibnitz - Slated

Damning Reviews of Great Music from Beethoven to Schoenberg

Great composers under fire: amusing scathing reviews from throughout history.

‘Bruckner composes like a drunkard’: this was the conclusion reached by one music critic in 1866, after the Viennese premiere of Anton Bruckner’s Seventh Symphony. You don’t hear this sort of opinion much these days, when the great works of the classical repertoire – admired, revered, above any reproach – are performed in concert halls and opera houses across the world. A glance into the archives, however, reveals some disrespectful but amusing takes: Thomas Leibnitz shows how harsh contemporary critics could be towards works by composers now considered the undisputed giants of classical music – Ludwig van Beethoven, Richard Wagner, Giuseppe Verdi, Anton Bruckner, Johannes Brahms, Richard Strauss, Gustav Mahler and Arnold Schoenberg.

Book details

Mit zahlreichen Abbildungen.
256 pages
format:140 x 215
ISBN: 9783701735655
Release date: 11.10.2022

License rights

World rights available

License requests

You can order this book at:

Continue to the shop

Continue to the shop

Continue to the shop

Continue to the shop

Continue to the shop

Continue to the shop

Sie können dieses Buch vormerken:

Authors

Thomas Leibnitz

was born in Vienna and studied musicology and German studies at the University of Vienna. He has been working for the Institute of Austrian Music Documentation since 1978, he has been Research Librarian for the Austrian National Library’s Music Collection since 1986, and since 2002 he has been Director of the Music Collection. He is President of the International Bruckner Society. He is the author of numerous publications on Austrian music of the late nineteenth and early twentieth centuries. His most recent book with Residenz Verlag is "Verrisse" (Slated) (2022).

Press

Die Beschäftigung mit dem Buch "Verrisse" vermag zweierlei: Es bringt einfach Spaß, und es gibt eine neue Ohrenperspektive auf altbekannte Klassiker.
[Quelle: Sylvia Schreiber, BAYERISCHER RUNDFUNK]

Respektlose, auch amüsante Zugänge öffnen sich beim Blick in die Archive: In seinem neuen Buch zeigt Thomas Leibnitz, wie scharf die zeitgenössische Kritik mit Werken von Komponisten umging.
[Quelle: SWR2 Treffpunkt Klassik]

Man kann das Buch „Verrisse“ als unterhaltsame Musikbegleitung lesen. Einerseits amüsant, aber weniger zur Schadenfreude anregend als Bewunderung auslösend in der Wortwahl der Zeitgenossen.
[Quelle: Irene Suchy, Ö1]

Dieses leichtfüßig geschriebene Buch ist keine reine Zitatensammlung von Bosheiten (...). Thomas Leibnitz lässt die markante Musikgeschichte des fortgeschrittenen 19. Jahrhunderts aufleuchten.
[Quelle: Ljubiša Tošić, DER STANDARD]

In seinem neuen Buch setzt Thomas Leibnitz vernichtende Urteile über heute unbestrittene Größen der klassischen Musik von Beethoven bis Schönberg lustvoll aneinander, und stellt damit auch die Frage, wie und durch wen solch eine „Größe“ eigentlich bestimmt wird.
[Quelle: Eva Teimel, Ö1 ANKLANG]

Zum einen liest sich das Buch gut, denn wir haben es mit zusammenhängenden, in sich meist klug und schlüssig, oft mit Sprachwitz formulierten Analysen zu tun. Zum andern knüpft Leibnitz in profunder Kenntnis musikgeschichtlicher Zusammenhänge aufschlussreiche Assoziationen, auch indem er kritisierte Komponisten paarweise darstellt.
[Quelle: Wilhelm Sinkovicz, DIE PRESSE]

Ein großes Lesevergnügen! (...) Und so liest man sich mit einem stillvergnügten, amüsierten Schmunzeln durch die zahllosen Kritiken, die Leibnitz gesammelt, sortiert und sachkundig kommentiert hat.
[Quelle: Jürgen Otten, OPERNWELT]

Thomas Leibnitz’ Buch „Verrisse“ ist ein lehrreicher Streifzug durch die Geschichte der Musikkritik.
[Quelle: Josef Tutsch, LANDSHUTER ZEITUNG]

Ein amüsanter, geistreicher Streifzug durch die Kulturgeschichte. Empfehlung!
[Quelle: MAGAZIN KLASSIK]

Das ist übrigens ein Buch, das man aufgeschlossenen Musikfreunden immer schenken kann.
[Quelle: Renate Wagner, MUSENBLÄTTER]

Thomas Leibnitz hat die Archive gesichtet und analysiert pointiert zeitgenössische Musikkritiken.
[Quelle: ng, SÜDWEST PRESSE ULM]

Sehr interessante, klug geschriebene Lektüre für Musikkenner.
[Quelle: Gertraud Voss-Krueger, EKZ]

Legendäre Fach- und Fehlurteile werden mit weiteren Kritiken ihrer Zeit verglichen und um Hintergrundinformationen erweitert.
[Quelle: Florian Oberhummer, SALZBURGER NACHRICHTEN]

Der Musikwissenschaftler Thomas Leibnitz zeigt, wie scharf die zeitgenössische Kritik mit Werken von Komponisten umging, die heute zu den unbestrittenen Größen der klassischen Musik zählen.
[Quelle: SOUND & MEDIA]

Leibnitz zeigt in seiner amüsanten Darstellung, wie kritisch und respektlos damals über Größen wie Giuseppe Verdi, Ludwig van Beethoven oder Richard Wagner berichtet wurde. Charmant öffnet er eine neue Perspektive, die dem Leser sicherlich ein Schmunzeln entlockt.
[Quelle: Ilaria Heindrich, CRESCENDO]

Gift und Galle, wüste Wörter.
[Quelle: Andreas Danner, DIE RHEINPFALZ]

Es ist für alle verständlich (...) nicht für ein Fachpublikum geschrieben, eher anekdotenhaft und auch relativ unterhaltsam und plaudrig.
[Quelle: Andreas Göbel, RBB]

Ich kanns nicht leugnen, mir hat das Buch gefallen, es ist mit sehr viel Liebe, glaub ich, zusammengetragen und mit Sprachwitz auch verfasst.
[Quelle: Sandra Fleck, BEST-OF WISSENSCHAFT]

Die uneitle Sichtweise des Autors zu den teils heftigen Verrissen der damaligen Zeit macht das Buch heute noch interessant und lesbar.
[Quelle: BIBLIOMANIACS]

Ein köstliches Buch!
[Quelle: Johannes Preßl, BIBLIOTHEKSNACHRICHTEN]

Leibnitz´ Buch ist gründlich recherchiert, amüsant zu lesen – und spricht sich im Nachwort für einen „souveränen Hörer“ aus, der auch zugeben kann, wenn ihm etwas im Kanon nicht gefällt. (...) Ein sehr amüsantes Buch, das hiermit jedem Freund der klassischen Musik ans Herz gelegt sei.
[Quelle: Oliver Herzig, BÜCHER BÜCHER BÜCHER, XING]

Man lernt viel aus diesem kompetent recherchierten und flüssig geschriebenen Buch, das durchaus zur Hinterfragung eigener Einschätzungen anregt. Eine anregende Lektüre für versierte Musikliebhaber!
[Quelle: Peter Sommeregger, KLASSIK-BEGEISTERT.DE]

More Books

Andrea Harrandt (Edited by) Thomas Leibnitz (Edited by) - Anton Bruckner

Der fromme Revolutionär

Im Jahr 2024 feiert die Musikwelt den 200. Geburtstag Anton Bruckners. Der Katalog zur Sonderausstellung der Österreichischen Nationalbibliothek zeigt den großen Komponisten als facettenreiche Persönlichkeit im Spannungsfeld gegensätzlicher sozialer Lebensfelder und als musikalischen Neuerer von großer Kühnheit. Bruckners Hauptwerke werden in den Textbeiträgen renommierter Expert*innen ebenso vorgestellt wie seine biografischen Stationen, die die Vielfalt des österreichischen Kulturlebens im 19. Jahrhundert sichtbar machen. Ergänzt werden die Textbeiträge durch einen umfangreichen Bildteil mit zahlreichen Originaldokumenten, vom Taufschein Bruckners über Verträge, Fotografien bis zu Werkskizzen.

Thomas Leibnitz (Edited by) - Beethoven

Menschenwelt und Götterfunken

„Menschenwelt und Götterfunken“ widmet sich Beethovens Begegnungen mit seinen Zeitgenossen, mit Lehrern, Schülern, Musikern und Mäzenen, Freunden, aber auch mit seiner Familie. Der streitbare Komponist wird anhand zahlreicher Originalbriefe aus dem Bestand der Österreichischen Nationalbibliothek als selbstbewusster, sarkastischer, aber auch humorvoller und Frauen gegenüber zärtlicher Mensch erfahrbar. Zahlreiche Abbildungen zeigen Beethovens Originalhandschriften von Werken, die bis heute zum klassischen Kanon gehören, wie etwa das Violinkonzert op. 61 und die „Frühlingssonate“ op. 24 oder das Streichquartett op. 95, und geben so Einblick in sein musikalisches Schaffen.

You might also be interested in

Rudolf Buchbinder - My Beethoven

Living with the Master

Beethoven’s music has been part of Rudolf Buchbinder’s life since his childhood. He has played nearly fifty cyclical concerts of all thirty-two piano sonatas, and performed the piano concertos with all major orchestras and conductors, as well as conducting himself. This wealth of experience has found its way into his book, in which Beethoven’s piano works are used as stations on a journey through the composer’s life and oeuvre. Describing his own life in music, Buchbinder the performer brings Beethoven’s world to life, reflected in his personal experiences and revelations – Beethoven’s era, his emotions, passions, triumphs and defeats.

Alice Harnoncourt (Edited by) Nikolaus Harnoncourt - We are a fellowship of explorers

Notes on the inception of the Concentus Musicus

Nikolaus Harnoncourt devoted himself to the study of early music, the way it is played and the sound of period instruments from an early age. In 1953 he founded the famous Concentus Musicus with his wife Alice and other musicians. This was to provide a forum for his work on period instruments and the historic performance practice of renaissance and baroque music. It was not until four years later that the Concentus Musicus first performed in public. Alice Harnoncourt has brought together the unpublished diary entries and notes of her husband, which recount his explorations on the trail of early musical sounds. It is a fascinating and entertaining journey, during which Harnoncourt had to accomplish much to listen his way towards the original period sound.

Nikolaus Harnoncourt Alice Harnoncourt (Edited by) - My family

Nikolaus Harnoncourt’s childhood and youth was shaped by hardship and the after-effects of World War II, the parenting codex of the aristocracy to which his family belonged and the love for music. The world was in upheaval, it was a time of great political and societal change. To give his children and grandchildren a greater understanding of this era Harnoncourt wrote down his memories and reflections in a “family book”. How did his family deal with the economic and political shifts? What was life like when everything was no longer what it had been? And what traditions shaped the Harnoncourt family? Nikolaus Harnoncourt’s personal account is a fascinating record of the past.

Nikolaus Harnoncourt Alice Harnoncourt (Edited by) - On Music

Mozart and the monkey's tools

The unique rationale behind Nikolaus Harnoncourt's practice of music brought him fame across the entire musical world. With his ensemble Concentus Musicus he broke established traditions and opened up new approaches to interpreting old music. This was in part the result of his intensive research into the sound produced by original period instruments, but more significantly came about as a consequence of questioning conventional hearing habits. What exactly is music? What effect does it have? And what were the intentions of its creators? Harnoncourt's writing on performance practices, baroque music and instruments such as the harpsichord reads like eloquent music making. A wondrous journey through the history of music.